中国诗歌简史

劲夫

无意不可入，无事不可言”的艺术境界。

嬴无忌

    萧观音，即辽道宗皇后，她深受中原汉文化熏陶，精通音律，能自制歌词，善于向欧阳修、苏轼等文化巨擘学习，以填词赋诗而名重一时。但她的作品以婉约见长，辞藻华丽，寓意凄宛，怨而不怒，含蓄悠远。从《伏虎林应制》、《回心院》、《怀古》等作品来看，萧观音堪称是契丹诸诗人中的第一人。
    黄庭坚，苏门四学士之一，其词与秦观齐名，少年时多有艳词，晚年词风接近苏轼；其诗法度严谨、说理细密、气象森严，代表了宋诗的特点。黄庭坚以诗圣杜甫为学习对象，强调“无一字无来处”，构建并提出了“点铁成金”和“夺胎换骨”等诗学理论，成为“江西诗派”的开派宗师和领袖，代表作有《登快阁》、《鄂州南楼书事》、《水调歌头·游览》等诗词。该诗派成员如陈师道、谢逸、晁冲之、曾几、陈与义等大多受黄庭坚的影响，作诗常用冷僻的典故、新奇的词句，崇尚瘦硬奇拗的风格，内容以吟咏书斋生活为主，重视文字的推敲技巧。“江西诗派”是中国文学史上第一个有正式名称的诗歌流派，它的产生和发展标志着宋诗彻底地突破了唐诗的藩篱而形成了自己的独特艺术风貌，影响遍及整个南宋诗坛，余波一直延及近代的“同光体”诗人。

嬴无忌

    秦观虽是苏门四学士之一，但却深受柳永的影响，创作了大量慢词。他采小令之法入慢词，把令词中含蓄缜密的韵味带进慢词长调，弥补了柳永以赋法填词所造成的发露有余，浅白单调的不足，从而让词变得跌宕有致，包蕴深层，达到情韵皆胜的审美效果，使得慢词的创作走向成熟。不同于苏轼的“以诗为词”，秦观反其道而行之“以词为诗”，他的诗词作品语言细腻雅致，感情深挚凄婉，风格精美纤巧、清新妩丽，后期屡遭贬滴，历尽坎坷，作品洗尽铅华，气格日趋高古，可谓委婉纤柔与豪放并存，在北宋文坛上独树一帜，具有很高的审美价值，为后人提供了更多的启示和借鉴，代表作有《鹊桥仙·纤云弄巧》、《满庭芳·山抹微云》、《踏莎行·郴州旅舍》等佳篇。
    贺铸能诗文，而长于词。其词内容、风格丰富多样，善于锤炼语言并能融化前人成句，用韵极严，富有节奏感和音乐美，兼有婉约、豪放二派之长，《鹧鸪天·重过阊门万事非》和《六州歌头·少年侠气》两首经典作品便是明证。贺铸以健笔写柔情，春花秋月，深婉浓丽，近晏几道、秦观；爱国忧时，悲壮激昂，又近苏轼。两宋豪放词风，从苏轼的别开生面到辛弃疾的蔚然成风，贺铸的英姿磊落应是其间的重要过渡。
    周邦彦的词仍以表现男女恋情、羁愁行役、人生哀怨等传统内容为主，但他除了继承柳永、秦观等人的成就之外，又进一步以赋为词、研音炼字、精雕细琢，将词的创作逐步引导向富艳精工的道路，开“格律词派”的先河，《苏幕遮·燎沉香》、《少年游·并刀如水》便是典型。周邦彦是北宋婉约词之集大成者，其词风对南宋的姜夔、史达祖、吴文英、周密、张炎等产生了很大的影响，旧时词论者称他的词为“清真词”，称他为“词家之冠”。

劲夫

～欣赏佳作，点赞问候！

嬴无忌

    “靖康之乱”，北宋灭亡，汉人政权由北方转移到了南方。李清照、朱敦儒、向子諲、张元干、叶梦得、赵鼎、李纲、陈与义这些被迫随衣冠南渡的词人，被统称为“南渡词人”。他们的前半生，是在徽宗朝畸形的和平环境中度过的，生活比较安定舒适，大多数词人犹在绮罗丛中吟风弄月、浅斟低唱，创作上虽已初露锋芒，但被当时还健在的前辈词人秦观、贺铸、周邦彦等的光芒所遮掩，尚未取得突破性的进展。靖康之难后，金人的铁蹄改变了他们后半生的生活和创作倾向。政局剧变，国破家亡，流离漂泊，使他们颇多家国之感和身世之悲，发而为词，自然而然转而多有凄苦的哀叹和深沉的感伤。而此后的南宋小朝廷屈膝求和、不思进取、偏安江南，加之岳飞等抗敌爱国英雄的被害，更激起了广大百姓和富有正义感、有民族自尊心的士大夫的爱国热情。压抑苦闷的诗人们也从此逐渐放弃了江西诗派“夺胎换骨”、“点铁成金”、“取古人成言”的条条框框，由从前写一己之悲喜，上升到国家之兴亡，使诗词创作面向广阔复杂的社会人生，反映多灾多难的时代生活，抒发爱国情思，诗词风格由是发生明显的变化。如果说北宋词多是率情之作，往往即景生情，自然而发，容易引起读者的普遍共鸣；那么南宋词则多是带有明确目的之作，匠心巧运、别有寄托，值得读者反复咀嚼。南宋社会环境的巨大改变，使婉约词在“南渡词人”群体里成为了最弱声响，而苏轼之后难以为继的豪放词，在这个特殊历史时段有了长足发展，爱国豪放词雏形初现。
    吕本中是南北宋之交重要的诗论家与诗人，提出“活法”和“悟入”理论。他的作品，前期浑厚平夷，中期沉着深稳，晚期老健枯淡。虽然吕本中传江西衣钵，不少作品确有“江西诗派”理胜于情的共性，但他亦深知江西末流枯涩呆滞的弊端，所以，他的作品逐渐有了变化，就整体面貌而言，呈现出语言平易流转、构思深致新巧、气势波澜宏阔、器局开豁疏朗的风格，如《暮步至江上》、《采桑子·恨君不似江楼月》等作即是明证。吕本中对南宋前期的诗歌发展和诗风的变革产生过很深的影响。

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～欣赏佳作，点赞问候！

嬴无忌

    柔中带刚的李清照是“南渡词人”中成就最为卓著的一位，她工诗善文，尤擅长词。在李清照之前，婉约词人多以男子之笔墨状女子之口吻写艳情幽怀，而李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变，虽只是用白描手法，熔炼家常用语，但感情真挚、语言清丽、韵律优美、意境深厚、格调清冷，感人心魄，扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。李清照论词强调协律，崇尚典雅、情致，反对以作诗文之法作词，提出词“别是一家”之说，在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，有“千古第一才女”之称，代表作有《夏日绝句》、《一剪梅·红藕香残玉簟秋》、《声声慢·寻寻觅觅》等。

    被称为“红艳诗人”的朱淑真，精晓音律，能文善画，尤工诗词。其作品多抒写个人爱情生活，艺术成就颇高，早期笔调明快，文词清婉，情致缠绵；后期忧愁郁闷，流于感伤，多幽怨之音。后世常将她与李清照相提并论，从朱淑真的作品《圈儿词》、《眼儿媚·迟迟春日弄轻柔》来看，确实堪称才女。

劲夫

赏读好作，文笔质朴自然

嬴无忌

    陆游工词善文，但尤擅长诗，这与李清照相反。南宋初年，局势危急，士气颇盛，诗坛风气也为之一振，但随着偏安局面的形成，士大夫们日趋消极，诗坛风气也变得日益萎靡，吟风弄月的题材走向和琐细卑弱的风格日益明显。这时陆游继吕本中之后再度昂扬振作起来。陆游的诗词语言平易晓畅，章法整饬谨严，气势豪健悲壮，感情真挚动人，虽然风格丰富多样，但忧国、爱民、誓死抗敌始终是陆游诗词最大的特色。陆游将浓厚的浪漫气息与强烈的现实思想融于一身，创作出有如黄钟大吕般的爱国主义作品，对后世产生了深远的影响，每当国势倾危之时，陆游诗词中的爱国情怀都会成为鼓舞中国人民坚决反抗外来侵略者的精神力量。《游山西村》、《金错刀行》、《十一月四日风雨大作·其二》、《钗头凤·红酥手》、《卜算子·咏梅》等篇章即是陆游不朽的名作。

    陆游诗词虽然昂扬，但同时期敌国之君完颜亮的作品却更有一股雄霸之气。完颜亮是金国成就比较突出的一位诗人，他的诗词笔力遒劲质朴，文思奇诡卓异，风格雄毅豪放，气象恢弘高古，其不欲为人下的英武豪迈之姿，每每跃然纸上，如《书壁述怀》、《题临安山水》等作品便是明证。完颜亮的诗词创作，不但影响了大金国的一代文风，也为南宋时期文学注入了刚建朴质的活性因素。

劲夫

陆游的诗词语言平易晓畅，章法整饬谨严，气势豪健悲壮，感情真挚动人～～同感！

嬴无忌

    范成大与尤袤、杨万里、陆游一起合称南宋“中兴四大诗人”，他从“江西诗派”入手，却不囿于其篱笆，广泛研习先贤佳作，最后融汇一体，自成一家。他的诗词题材选取十分广泛，但以田园诗歌造诣最高。范成大的新体田园诗，将农事诗、悯农诗与传统田园诗结合起来，描写自然的风光景色、农村的世俗人情和农家的劳作生活，作品大多节奏明快流畅，语言浅显平易，韵味妩媚清新，《四时田园杂兴六十首》即是典型。范成大以自己亲身经历写成的使金纪行诗，内容主要是描写沦陷区山河破碎的景象，但贯穿其中的中心主题，还是对民族危机的忧患意识与悲愤情感，在当时的爱国主题诗歌中尤为真切感人。
    同为“中兴四大诗人”的杨万里，初学“江西诗派”，重在字句韵律上着意，五十岁以后诗风转变，由师法前人到师法自然，一反江西派艰涩险怪之习气，创造了他独具特色的“诚斋体”。“诚斋体”的最大特点：以“活法”为诗，善于摄取大自然和日常生活中极为平凡的景物，用清新活泼、雅俗共赏的语言，融入作者自己的真实感受，形成别致新颖、生趣盎然的意境。其诗词代表作有《小池》、《宿新市徐公店》、《昭君怨·咏荷上雨》等。

劲夫

“诚斋体”的最大特点：以“活法”为诗，～～学习了！

嬴无忌

    辛弃疾与陆游一样，始终把洗雪国耻、收复失地作为自己的毕生事业。但他不像陆游一般喜欢写作诗歌，而是把更多的精力投入到了词这一更宜于表达激荡多变情绪的体裁之中。辛弃疾继承苏轼词气高天下的豪放风格而加以发展，将传统的豪放和婉约融汇于一体，深于寄托，善于运用比兴手法和奇特想象，对自然界的山、水、风、月、草、木都赋予情感和性格，几乎达到无事无意不可入词的地步，进一步开拓了词的境界，扩大了词的题材，《青玉案·元夕》、《南乡子·登京口北固亭有怀》、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《水龙吟·登建康赏心亭》等作品便是明证。如果说东坡是“以诗为词”，那稼轩则是“以文为词”，语言愈发自由解放起来，他不仅善于吸收民间口语，兼且善于用典、用事和引用前人诗句、文句，往往稍加改造便能别出新意。稼轩词充满着强烈的爱国主义精神，风格沉雄豪迈，又不乏细腻柔媚之处，使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度，辛弃疾堪称“一代词雄”。

    与陆游、辛弃疾同时驰突于当时词林，在抗金问题上主张一致，同作壮词感愤时事的，还有陈亮、刘过、岳珂、刘克庄、戴复古、韩元吉、杨炎正、刘辰翁诸家，他们作品的思想内容和艺术风格彼此相近，遂自然形成了一个以辛弃疾为代表的豪放词派。在南宋前期，辛派词成为了词坛的主要流派。

    状元思想家陈亮，一方面借鉴比兴寄托的手法，以婉约词呈现出词体的本色风格；而另一方面，做为辛派豪放词人，他又用词慷慨激昂地阐述政治见解，抒发抗金北伐的宏志大愿，表达炽烈的爱国情感，虽然充满了激昂的雄辩和政论的色彩，但整体上不够圆融，其上佳作品为《水调歌头·送章德茂大卿使虏》和《念奴娇·登多景楼》。

嬴无忌

    姜夔词承继周邦彦，仍写恋情与咏物。但在引诗济词方面则和苏辛是相通的，其词具有“清空”和“骚雅”的特色，清空出自苏轼，骚雅脱胎于辛弃疾。和苏辛不同的是，姜夔主动将词的音律、创作风格和审美理念纳入一定的法度之中，使原本表现恋情的婉约词脱去缠绵悱恻的意味，远离男女恋情的细节，从而变得更为高雅纯洁，超凡脱俗，自此原来并无必然联系的清空、骚雅联成一体，形成一种意境清空、格调骚雅、音律严整的新词风，在艺术上冠绝一时。《扬州慢·淮左名都》、《鹧鸪天·元夕有所梦》、《疏影·苔枝缀玉》等词为其代表作。

    后人把以姜夔为典范，包括吴文英、史达祖、高观国、张炎、王沂孙、周密等注重发挥“骚”与“雅”传统的南宋词人合称为“骚雅派”，这是继辛弃疾之后所形成的又一个重要词派。“骚雅派”，又被称为南宋江湖词派，此派以清客身份出现的词人，大多不是庙堂敏感的政客，他们崇尚雅词，反对俚词，承袭周邦彦的词风，刻意追求形式、讲究词法、审音守律、雕章琢句，虽然加强了词表现自我的能力，丰富了词的抒情手段，在词史上有一定的开创之功，但因为一味地追求骚雅，终究还是走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境与高超手段的道路，将词带入到一个狭小的天地，这对词的发展又起到了不利的限制作用。“骚雅词派”所推动的“乐词复兴”，不仅让词完成了由歌者之词到诗人之词、再到赋者之词的转变，更是间接的将元曲推上了历史的舞台。

    史达祖是南宋中期“骚雅派”的代表人物，其词“清新闲婉”，以咏物为长。他善于客观地观照“物”这一生命体，再借物之表象特征含蓄地表达自己蓄积于心底深处的感受，其咏物词精雕细琢，刻意研炼，分析入微，引人入胜，在当时极负盛名，《双双燕·咏燕》是其代表作。

劲夫

一味地追求骚雅，终究还是走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境～～～