【转】点评律诗的二十一条标准

丹哥

我们写完一首诗后，如何自评呢？当看到他人的作品时，又该怎样鉴赏呢？我们不能总是停留在单纯的写作业上，要学好诗，首先要学会赏析别人的诗，当然要欣赏一首诗的美妙，还要博学广知的。所以，我们大家平时要多阅读。要放眼望去，懂得如何鉴赏，要学会评阅作业，教学相长，来逐步提升自己。

　　这《二十一条》对五律、七律都是适合的，自评、评别人也都适合。

　　一、观主题

　　大家评阅的时候，看看作品的题目跟内容一致吗？
　　对诗歌主旨的理解需要整体把握，吃透内容间的关系，理清思路，切不可孤立看待。除此以外，还要多留心诗歌中抒情议论的语句，尤其是诗歌的结尾。
　　诗意整体要扣题目，景情都要围绕这个题目展开，不可题目跟内容分家。常常犯严重的毛病就是：题目是题目，内容是内容。
　　大家自己写完了诗，一定要检查这个问题。不然，文不对题就铸成大错了啊！这叫什么？叫写跑题了啊！

　　二、格式、标点要规范、齐全

　　题目格式：体裁 题目（体裁指七律、五律、七绝、五绝）。
　　作者：文/姓名
　　标点符号要规范。
　　联句排版格式，以七律为例：

　　　　体裁 题目
　　　　文/姓名
　　-------，-------。
　　-------，-------。
　　-------，-------。
　　-------，-------。

　　三、平仄合理，尽量用正格，尽量不要拗救；

　　注意：失替、失对、失粘；孤平、三仄尾、三平尾；

　　四、注意用韵

　　1、一韵到底，（即同一平水韵韵部）；
　　2、韵字不入诗；
　　3、忌窄韵：一首中几个韵字不可都是名词，韵字词性要有变化；
　　4、韵字阴平、阳平要有变化；
　　5、韵要选的好：别犯险韵，窄韵，串韵等等韵律错误；
　　6、一首诗中几个韵字不可都是名词，不可都是阴平或者都是阳平。

　　看例诗：

登金陵凤凰台 [唐]李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　　看看5个韵字，哪些是阴平？哪些是阳平？愁形容词，游动词，阳平；丘，洲名词，阴平。

　　五、各句首字平仄比例4/4或者3/5。

　　这点也是很多人忽视的地方，诗词的艺术要求不对称就是要有变化，要跌宕起伏，所以对首字要求要有变化，也就是平仄交替。

　　六、关于入声字

　　五律入声字可以4个，最多五个；
　　七律入声字可以5个，最多六个；
　　七绝入声字可以3个，最多四个。
　　入声字尽量避免在音节处，最多一两个在音节处。

　　七、注意音节，尾三字尽量没有词组出现。

　　就是说一句诗最后的三个字最好不用词组，和填词不同哈！填词时候可以用词组的。
　　一二/三四/五/六/七——/五/六/七尽量不写词组。

　　八、起承转合是否清清楚楚；脉络是否清晰。（评律诗要求大家仔细看看这条。）一首律诗八句、四联。

　　1、每联的前分句、后分句之间要有衔接性，必须有关联；但是各句要有独立性，各句完成不同的任务；
　　2、联与联之间要有衔接性，不可断裂，意思要连贯。

　　大家看看下面这首诗：

登金陵凤凰台 [唐]李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　　大家来看看起承转合：
　　起句：凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
　　前分句是作者的想象的情景；下分句凤去楼空，只看到水在流，可以看出作者在感叹。
　　承句：吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
　　从“凤去台空”的变化时空入手，继续深入开掘其中的启示意义。当年华丽的吴王宫殿及宫中的花草都已埋没在幽静的小径中；晋代的达官显贵们就算曾经有过辉煌的功业如今也长眠于古坟中。
　　转句：三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
　　作者没有让自己的思想完全沉浸在对历史的凭吊当中；而把深邃的目光投向大自然的情怀。
　　合句：总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
　　前分句表现了作者的无奈；后分句作者为国家担忧的心情。
　　整首诗的起承转合连贯又分明。

　　九、看看诗运用的是景+情、还是全是景、或全是情。

　　景+情有三种情况：
　　1、先景后情
　　2、先情后景
　　3、情景交融

　　初学者，一般是先练习先景后情。看例诗：

望月怀远 [唐]张九龄

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　十、起句要求兴，合句要求比。

　　我们初写的时候常被老师批合句比的不够，比得不够诗就没有味道。换句话就是写的不够好。起句一定要兴，有诗感；直叙太平淡，让人觉得乏味，当然就不会吸引人。合句最好比，要把人带到无限遐想中去。经验是合句用景来结比用情来结更可以出漂亮句子。用景来比，容易笔尽意不尽……这个大家在写的时候要有意识的锻炼这点。用个景来藏着情做第八句意味无穷的。

　　十一、注意开头

　　文章如流水，古代诗歌亦如此。开头往往点题，交代写什么，或者创造氛围，或者奠定基调。要读懂一首诗的开头：
　　1、要努力联系诗题。
　　2、是要突出五“何”：何人、何时、何地、何事、何景；抓住了这五“何”，也就抓住了一首诗的源头，下面的内容无非是承此而来。
　　3、要体会感情基调。
　　4、注意起句时间要交代清楚，尽量不直接使用时间用语，以物象表现出时间是最佳选择。比如：用桃花，杏花，嫩芽表现是春天；用桂花啦、菊花、红枫、归雁表现是秋天；雪、红梅表现是冬天；贴春联、放烟花鞭炮知道是过年；吃粽子、赛龙舟知道是端午节等。

　　十二、起句前后分句不得超过四个景物。

　　尤其是七律字多，很容易犯这条毛病，景色堆积，名词太多，很多人就是在罗列名词。
　　写景时不要面面俱到，要突出主要景色，能够展示主题的景是主景。景物太多就画蛇添足了，给人感觉凌乱。再说起句把景物都写了，那下面写什么。得留点啊！

　　十三、承句是否承接了起句；承句是否给转句做好铺垫；转句是否给合句埋下伏笔。

　　承句须扩展起句的主要景色；要扩展起句的主要景色就是承句的作用；是否为下句做了铺垫。
　　七律，承句的后分句要给转句做好准备；承句的后分句后三字要为转句铺垫；这很重要的，要不然转句就不过来。
　　转句是最难写的，但一定不能跟承句断裂；承句后分句的后三字要为转句的前分句做好准备；转句用情语感情螺旋上升；转句的后分句第五字要为合句埋下伏笔，是否有断裂的痕迹；
　　这样第八句才会达到高潮，大家慢慢体会吧！

　　注意变化：近体诗的第三句或第三联往往在内容或写法上与前面有所变化。内容上，往往由前面的叙述或描写转为议论或抒情。如：

题竹石牧牛  [宋]黄庭坚

野次小峥嵘，幽篁相倚绿。

阿童三尺棰，御此老觳觫。

石吾甚爱之，勿遣牛砺角！

牛砺角犹可，牛斗残我竹。

　　这首诗可分为几个层次？很明显这首诗可分为两层：前两联为一层，描写画面内容；后两联为一层，对画面内容发表议论。
　　如果第三句或第三联仍在写景，那么在写法上往往会有所变化。这种变化的主要表现有：高与低，动与静，远与近，形与声，虚与实，正面与侧面，等等。

　　十四、合句前分句（就是第七句）是否收住前6个句子，并给合句做一个相当好的铺垫；合句后分句（就是第八句）一定要笔尽意不尽。

　　一定要下足了功夫用最普通的文字写出有深意的句子，要把读者的思维引向句号的后面，去继续思维想象，用最普通的文字写出有深意的句子。

　　十五、承句、转句对仗是否工稳（平仄、词性）；切忌“合掌”。

　　合掌有三种情况：
　　1、一联内用同义字、同一字相对。冒春荣《葚原诗说》云：“对法不可合掌。如李宗嗣'普天皆灭焰，匝地尽藏烟’'皆、尽’合掌。”其它同义字如“犹、尚”、“因、为”、“听、闻”、“知、觉”、“如、似”等等常会构成合掌。：“谁闻陇水回肠后，更听巴猿掩袂时。”
　　2、对偶句中出句与对句部分词语意思相同，也是合掌。如：“仙人洞里怀先哲，会议厅中忆昔贤”“怀先哲、忆昔贤”合掌。“古迹高昌遗址破，交河故地旧城残”“遗址破，旧城残”合掌。“不尽沙丘一抹绿，无边瀚海水盈潭”“沙丘、瀚海”合掌。
　　3、“事异意同”即对偶句中的出句与对句所用辞藻典故虽不同，但两句含义一样或相近。南宋魏庆之《诗人玉屑》曰：“两句不可一意”。如“胡马依北风，越鸟巢南枝”，虽写两种动物，两种神态，而含义均是思乡。梅圣俞《和王禹玉内翰》：“力锤顽石方逢玉，尽拨寒沙始见金。”纪昀曰：“二句亦合掌”。(《瀛奎律髓》)；今人犯“事异义同”的“合掌”颇多，如：“抗日军民驱虎豹，歼敌劲旅战熊罴。”“每借浮云遮丽日，常生迷雾蔽晴天。”“千山披素裹，万壑挂银装。”

　　十六、诗句中要有“动词”把画面活起来；名词不可都在每句的同一位置，以避免句式相同。

　　这个“动词”相当重要的，整个诗中要少写名词多写非名词（动、形容、虚）。
　　五律承句、转句中名词的位置“一四/二五”至少一个准确，这个一定要注意啊！
　　这个一定要注意啊！要是位置相同的话，会出现写的诗都是一个句式了，都是212了这样读起来缺少抑扬顿挫的感觉，“一/三”虽然也可以，只是两个名词的位置近了、就欠生动，七律虽然没这个规矩，但是名词也不可过多、过近。

　　十七、景色要跟感情绝对配合好。

　　用景色渲染心情，即便是八句都写景，也是为了表现一种情感，喜怒哀乐其中的一种。也就是说你所选择的景色要和你表达的感情一致；不要写花凋零了，你却很高兴；也不要景色很美，你却忧愁；古代诗歌中的景物描写往往不是单纯孤立的，而是和作者所抒发的感情有着密切的联系。因此，写景物，要善于景中寄情。而景与情之间其关系的表现形式也是多样的，有情景交融、借景抒情、移情入景、触景生情、借景物反衬感情等。如：

东坡 [宋]苏轼

雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。

莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。

　　通过分析可知：第一句是在写景，描绘了一幅雨后东坡的月夜图，创造了一种清净自然的幽雅氛围，表现了作者宁静的心情，为下面的抒情作了铺垫。
　　诗歌中所写之“景”、所咏之“物”为客观之“象”；借景所抒之“情”，借物所言之“志”为主观之“意”。
在诗歌中，很多景物往往用来表现特定的感情，这就是所谓的“意象”。如：“菊花”常表坚强清高；“梧桐”常表凄凉冷清；“日暮”多表惆怅伤感等。

　　十八、恰当用典古

　　恰当的引用或化用前人诗句的写法，会增作品的内涵和文采。理解时切不可“只见树木，不见森林”。“借他人之酒杯，以浇自己之块垒”是这类诗歌的一个共同特点。理解时，应将古人古事与作品的意境和作者的情感结合的是否恰到好处。用典一般多出现在转句。

　　十九、观技法

　　诗歌中的“技法”有很多，主要表达方式分为三个方面：描写、议论、抒情。尤其要了解正面描写与侧面描写、直接抒情与间接抒情的不同特点。
　　修辞方法：常见的有比喻、拟人、对比、双关、设问、反问、夸张、对偶、借代等
　　表现手法：范围极为广泛，如烘托、反衬、铺垫、伏笔、照应、悬念、象征、抑扬、虚实、借景抒情、情景交融、融情于景、触景生情、以乐景写哀情、篇末点题、卒章显志、托物言志、借古讽今等。
　　一首诗的艺术技巧，可见创作者的功底。

　　二十、注意诗的类别

　　诗人千千万，诗歌万万千，但不论有多少变化，诗歌仍可以归为不同的类别。而每一类别的诗歌各有其特点，把握了这些特点则有助于更好地鉴赏诗歌。
　　从古代诗歌表现的内容上可分为：边塞诗、田园诗、伤别诗、羁旅诗、写景诗、托物言志诗、咏怀古迹诗等；
　　从古代诗歌抒发的情感上看可以有：离愁别绪、建功立业、怀才不遇、感时伤世、忧国忧民、热爱自然等；
　　我们评阅时也一定要注意是咏物诗，还是咏怀诗，还是田园诗。

　　二十一、不求句句好，但求一句精！

　　寻找妙处。古代诗歌的妙处，可以是一个词（有时是“诗眼”），可以是一个意象，也可以是一个句子，还可以是一个情节。找不出啥毛病，但是也没法把读者感动的，纯属无味作品。
　　切忌：读完忘完，不能与读者产生共鸣。
　　起句先声夺人，承句、转句出彩。如：明月松间照，清泉石上流。多美啊！是不是过目难忘啊！
　　合句笔尽意不尽，余味无穷。

　　注意事项：
　　1、起句要求兴，景不能太多；
　　2、承句须扩展起句的主要景色，为转句做铺垫；
　　3、转句要转开，景+情的，此句要转入情，并为合句做铺垫；
　　4、第七句要收住前6个句子，并给合句做一个相当好的铺垫，合句后分句一定要笔尽意不尽，也就是要比承句承接起句，进行拓展转的时候要衔接承句，不可断裂第七句要收住前六句，为最后一句做好铺垫最后一句，一定要笔尽意不尽诗写出来才会很美的。

*这篇《点评律诗的二十一条标准》转载文章非常好。对点评律诗的方法步骤写得很详尽，并且对学写律诗的诗友也是一个极大的帮助。

芦苇孤雁

丹哥用心了！写写再看看此文，必定会有进步的！

一湾清流

诗歌理论，应当学习！

燧石

诗坛太需要好的评论家来提升鉴赏水平并促进写作水平的提高，感谢丹哥指点迷津。

惊起鸥鹭

学而不思则罔,思而不学则殆。清代的诗论水平较高，可以借鉴。

谢生

点评律诗的二十一条标准

很有价值

丹哥

谢生 发表于 2023-2-2 22:16
点评律诗的二十一条标准

很有价值

是的！
老师早上好！祝你快乐！

丹哥

惊起鸥鹭 发表于 2023-2-2 15:58
学而不思则罔,思而不学则殆。清代的诗论水平较高，可以借鉴。

谢谢老师指点迷津！

子寒·

点赞学习，感谢老师分享

枭鹏

收藏学习了！谢谢！